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Sophie Taeuber-Arp
ne se contente plus de faire tapisserie 
Sophie Taeuber-Arp
non si accontenta più di fare tappezzeria Articolo di Francis Kay
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En ce printemps 2021, une vaste rétrospective consacrée à l’artiste suisse Sophie Taeuber-Arp (1889-1943) attire le public au Kunstmuseum de Bâle, alors que l’exposition Rodin/Arp se déroule à la Fondation Beyeler, où les sculptures d’Auguste Rodin sont mises en dialogue avec celles de Jean Arp. Cette coïncidence n’a rien d’étonnant: la ville de Bâle se situe symboliquement au point de confluence entre la Suissesse, native de Davos, et son mari, Strasbourgeois d’origine.
Sophie Taeuber-Arp ne bénéficie pas d’une véritable reconnaissance internationale et pourtant, cette pionnière de l’abstraction a joué un rôle déterminant dans l’histoire de l’art: durant la période de l’Entre-deux-guerres, son œuvre d’avant-garde s’est affirmée comme étant celle d’une praticienne maîtrisant diverses techniques. De surcroît, jusqu’en 2019, son portrait figurait sur les billets de banque de cinquante francs suisses: le visage et le nom de cette discrète artiste sont donc familiers aux citoyens helvétiques. Sophie s’installe à Zurich en 1915, où elle rencontre Jean Arp. À l’issue du traumatisme de la Première Guerre mondiale, elle y devient l’une des initiatrices du mouvement dada. Peintre, sculptrice, danseuse ou marionnettiste, bref: «plasticienne» avant l’heure, Sophie innove alors comme elle respire. Pourtant, sur scène, elle préfère employer un pseudonyme et se présenter masquée, ceci afin de préserver son emploi d’enseignante à l'École des arts décoratifs. À Bâle, c’est bien ce talent protéiforme que met en relief l’exposition du Kunstmuseum; l’agencement des différents espaces établit la correspondance avec les étapes successives dans la vie de l’artiste. Cependant, un défi muséographique s’est sans doute posé avec l’adaptation scénique du Re Cerve (1918), une pièce de la commedia dell’arte de Carlo Gozzi. La solution a consisté à redoubler la présence des marionnettes exposées par leur manipulation dans une installation vidéo, révélant ainsi l’expressivité organique de leurs mouvements. C’est ainsi que les visiteurs découvrent d’abord les premières créations textiles de Sophie Taeuber-Arp puis, dans une autre salle, ses réalisations ultérieures de meubles. Dès la fin des années vingt, Sophie Taeuber-Arp rejoint son mari à Paris; elle s’y réinvente en architecte, dessinant les plans de sa maison-atelier qu’elle fait construire à Clamart. Mais en 1940, une nouvelle guerre se déclare: le couple Arp étant sur la liste des artistes «dégénérés», l’Occupation allemande les contraint à s’exiler dans le sud de la France. La suite des événements les oblige à finalement revenir à Zurich, où Sophie décède accidentellement, après avoir été ballottée par les aléas de l’histoire. Un bon exemple de l’influence souterraine exercée par la secrète Sophie Taeuber-Arp est l’hommage muet que lui rendront les musiciennes zurichoises de Liliput sur la pochette de leur premier disque («Eisiger Wind», 1980), arborant des «costumes cubistes» en carton ondulé, semblables à ceux conçus par leur devancière dadaïste pour les soirées du Cabaret Voltaire. Sophie Taeuber-Arp. Abstraction vivante. Kunstmuseum de Bâle, 20.03.–20.06.2021. 
In questa primavera 2021, una vasta retrospettiva consacrata all’artista svizzera Sophie Taeuber-Arp (1889-1943) attira il pubblico al Kunstmuseum Basel, proprio mentre alla Fondation Beyeler è allestita la mostra Rodin/Arp, dove le sculture di Auguste Rodin dialogano con quelle di Jean Arp. Questa coincidenza non è sorprendente: la città di Basilea si situa simbolicamente al punto di confluenza tra le terre di origine dell’artista svizzera, nativa di Davos, e di suo marito, originario di Strasburgo.
Sophie Taeuber-Arp non beneficia di un ampio riconoscimento internazionale, eppure questa pioniera dell’astrazione ha avuto un ruolo decisivo nella storia dell’arte: nel periodo tra le due guerre, il suo lavoro d’avanguardia si è affermato come quello di una professionista in grado di praticare varie tecniche. Inoltre, fino al 2019, il suo ritratto è apparso sulle banconote svizzere da cinquanta franchi: il volto e il nome di questa artista riservata sono quindi familiari ai cittadini svizzeri. Sophie si trasferisce a Zurigo nel 1915, dove incontra Jean Arp. In seguito al trauma della Prima Guerra Mondiale, diviene una delle iniziatrici del movimento Dada. Pittrice, scultrice, danzatrice o marionettista, in breve, un’artista di arti plastiche in anticipo sul suo tempo: Sophie innova come respira. Tuttavia, sulla scena preferisce usare uno pseudonimo e presentarsi mascherata, al fine di preservare il suo lavoro di insegnante alla Scuola di Arti Decorative. È proprio questo talento poliedrico che la mostra del Kunstmuseum di Basilea mette in evidenza: la disposizione dei vari spazi stabilisce una corrispondenza con le tappe successive della vita dell’artista. E il suo adattamento teatrale per marionette del Re Cervo (1918), una commedia di Carlo Gozzi, ha senza dubbio costituito una sfida museografica. La soluzione è stata quella di raddoppiare la presenza delle marionette in mostra, attraverso un’installazione video in cui vengono manipolate, rivelando così l’espressività organica dei loro movimenti. Quindi i visitatori scoprono inizialmente le prime creazioni tessili di Sophie Taeuber-Arp e successivamente, in un’altra stanza, le sue creazioni di mobili. Alla fine degli anni ‘20, Sophie Taeuber-Arp si ricongiunge al marito a Parigi, dove si reinventa come architetto, disegnando i piani della sua casa-studio che fa costruire a Clamart. Ma nel 1940 scoppia un’altra guerra: poiché la coppia Arp è sulla lista degli artisti “degenerati”, l’occupazione tedesca li costringe all’esilio nel sud della Francia. Il susseguirsi degli eventi li costringe poi a tornare a Zurigo, dove Sophie muore accidentalmente, dopo essere stata sballottata dagli eventi della storia. Un buon esempio dell’influenza sotterranea esercitata dalla riservata Sophie Taeuber-Arp, è il muto omaggio che le hanno fatto i musicisti zurighesi di Liliput sulla copertina del loro primo disco (“Eisiger Wind”, 1980), indossando “costumi cubisti” di cartone ondulato, simili a quelli disegnati dalla loro precorritrice dadaista per le serate del Cabaret Voltaire. Sophie Taeuber-Arp. Abstraction vivante. Kunstmuseum de Bâle, 20.03.–20.06.2021. Francis Kay
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Fotografia
Un pittorialismo fotografico: l’arte di Francesco Ragno tra forme e geometrie. di Alessandro Rizzo L’art brut diventa arte grezza e
flusso di coscienza tempestoso nelle cromaticità visionarie di Marie-Claire Guyot. di Alessandro Rizzo L’immateriale nel blu immenso e universale
di Yves Klein. di Alessandro Rizzo |
Scrivono in PASSPARnous:
Bruno Benvenuto, Ubaldo Fadini, Tiziana Villani, Claudia Landolfi, Alfonso Amendola, Mario Tirino, Vincenzo Del Gaudio, Alessandra Di Matteo, Paulo Fernando Lévano, Enrico Pastore, Francesco Demitry, Sara Maddalena, Alessandro Rizzo, Gianluigi Mangiapane, Nicola Lonzi, Marco Bachini, Daniel Montigiani, Viviana Vacca, Fabio Treppiedi, Aldo Pardi, Daniele Vergni, Mariella Soldo, Martina Lo Conte, Fabiana Lupo, Roberto Zanata, Bruno Maderna, Silvia Migliaccio, Alessio Mida, Natalia Anzalone, Miso Rasic, Mohamed Khayat, Pietro Camarda, Tommaso Dati, Enrico Ratti, Ilaria Palomba, Davide Faraon, Martina Tempestini, Fabio Milazzo, Rosella Corda, Stefania Trotta, Manuel Fantoni, Marco Fioramanti, Matteo Aurelio, Giuseppe Bonaccorso, Rossana De Masi, Massimo Maria Auciello, Maria Chirico, Ambra Benvenuto, Valentina Volpi, Massimo Acciai, Marco Maurizi, Gianluca De Fazio, Daniele Guasco, Carmen Guarino, Claudio Kulesko, Fabrizio Cirillo, Francesca Izzi, Nicola Candreva, Antonio Mastrogiacomo, Giulia Vencato, Alessandro Baito, Margherita Landi, Mirjana Nardelli, Stefano Oricchio, Manlio Palmieri, Maria D’Ugo, Giovanni Ferrazzi, Francesco Ferrazzi, Luigi Prestinenza Puglisi, Maurizio Oliviero, Francis Kay, Bruna Monaco, Francesco Panizzo.
Bruno Benvenuto, Ubaldo Fadini, Tiziana Villani, Claudia Landolfi, Alfonso Amendola, Mario Tirino, Vincenzo Del Gaudio, Alessandra Di Matteo, Paulo Fernando Lévano, Enrico Pastore, Francesco Demitry, Sara Maddalena, Alessandro Rizzo, Gianluigi Mangiapane, Nicola Lonzi, Marco Bachini, Daniel Montigiani, Viviana Vacca, Fabio Treppiedi, Aldo Pardi, Daniele Vergni, Mariella Soldo, Martina Lo Conte, Fabiana Lupo, Roberto Zanata, Bruno Maderna, Silvia Migliaccio, Alessio Mida, Natalia Anzalone, Miso Rasic, Mohamed Khayat, Pietro Camarda, Tommaso Dati, Enrico Ratti, Ilaria Palomba, Davide Faraon, Martina Tempestini, Fabio Milazzo, Rosella Corda, Stefania Trotta, Manuel Fantoni, Marco Fioramanti, Matteo Aurelio, Giuseppe Bonaccorso, Rossana De Masi, Massimo Maria Auciello, Maria Chirico, Ambra Benvenuto, Valentina Volpi, Massimo Acciai, Marco Maurizi, Gianluca De Fazio, Daniele Guasco, Carmen Guarino, Claudio Kulesko, Fabrizio Cirillo, Francesca Izzi, Nicola Candreva, Antonio Mastrogiacomo, Giulia Vencato, Alessandro Baito, Margherita Landi, Mirjana Nardelli, Stefano Oricchio, Manlio Palmieri, Maria D’Ugo, Giovanni Ferrazzi, Francesco Ferrazzi, Luigi Prestinenza Puglisi, Maurizio Oliviero, Francis Kay, Bruna Monaco, Francesco Panizzo.
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